TravelMetal: ¡Hola Larisa! ¿Cómo estás? ¿Cómo va la gira?
Black Satellite: La gira ha sido fantástica hasta ahora. Cada noche el público se ha vuelto loco, y eso es realmente halagador. Es nuestra primera gira por Europa, pero todos han sido muy acogedores y nos han hecho sentir como en casa.
TM: Este fin de semana estuviste en Madrid, ¿verdad?
BS: Sí, tocamos en Madrid y fue una locura. Creo que esos fans han sido los más enérgicos hasta ahora. La multitud fue realmente increíble, nos encantó la experiencia.
TM: ¡Genial! El show fue impresionante. La puesta en escena y su estilo con los ojos pintados de negro impactó mucho. ¿Cómo fue para ustedes tocar en un ambiente así?
BS: Fue increíble. La energía del público y el apoyo que sentimos hicieron que fuera una noche muy especial.
TM: Vamos con la primera pregunta. ¿Qué te inspiró a formar Black Satellite y cómo describirías el sonido de la banda?
BS: Siempre quise hacer música, era mi único sueño. Así que, tan pronto como me gradué de la universidad, me mudé a Nueva York y nunca miré atrás. Nuestro sonido es una fusión de muchos estilos, desde lo industrial hasta el grunge, el metal y la alternativa.
TM: ¿Hubo un momento clave que te llevó a crear la banda?
BS: Bueno, el nombre de la banda lo pensé cuando tenía 15 años, así que no fue algo repentino. Ha sido mi pasión de toda la vida. Tan pronto como tuve la oportunidad de hacerlo realidad, simplemente lo hice.
TM: ¡Lo entiendo! Era algo que siempre quisiste lograr.
BS: Sí, exactamente, es como hacer un sueño realidad, ¿no?
TM: Hace cinco años, ¿te imaginabas estar de gira por Europa con Cradle of Filth?
BS: Para nada. Es realmente gratificante y reconfortante en muchos aspectos. Estoy muy agradecida por estas oportunidades.
TM: En Madrid sorprendiste al cantar en alemán. Hicieron un cover de Rammstein, ¿Cómo surgió esa idea?
BS: Nos gusta abordar los covers de una manera desafiante, vocalmente hablando, y quizás un poco controvertida también. Rammstein es una de esas bandas que muchas personas consideran intocables. No hablo alemán, pero escuché las voces aisladas una y otra vez hasta memorizar palabra por palabra.
TM: ¡Eso suena difícil! Intenté aprender alemán y fue complicado.
BS: Sí, el alemán es un idioma difícil, pero me gusta Rammstein, así que tenía que intentarlo.
TM: ¿Cuáles son tus principales influencias musicales?
BS: Principalmente Marilyn Manson y Korn, especialmente en lo vocal.
TM: ¿Te gustaría alcanzar su nivel o prefieres construir tu propio estilo?
BS: No veo nada de malo en tener sueños ambiciosos. Siempre hemos tenido una mentalidad de «apuntar a las estrellas». Para mí, nada está fuera de alcance.
TM: ¿Cómo sientes la diferencia entre Endless y Aftermath? ¿Crees que has crecido como músico en el proceso?
BS: Bueno, en el segundo álbum, definitivamente crecimos mucho tanto como músicos como a nivel personal. Siento que Aftermath es un disco mucho más seguro. Es como si realmente supiéramos quiénes queremos ser como artistas. Claro, ese proceso sigue evolucionando a lo largo de la vida y con cada álbum que escribimos, pero sí, estoy realmente feliz con este nuevo sonido más pesado. Él primer álbum tiene un lado más alternativo; sigue siendo muy industrial y con toques de metal, pero con Aftermath, y con lo que la gente ya ha podido escuchar en sencillos como Broken y Void, creo que hemos construido un puente hacia una faceta mucho más pesada de la banda. Dicho esto, vamos a lanzar un nuevo sencillo del álbum a mediados de febrero, justo antes de nuestra gira con Cold Chamber en EE. UU. Así que habrá mucho contenido para que los fans esperen el próximo año, y también tenemos muchos videos musicales planeados.
TM: Durante el proceso de grabación de cualquiera de los dos discos, ¿hubo alguna canción o parte de una canción en la que sintieras que habías logrado algo especial? ¿O alguna que haya sido especialmente difícil de producir o cantar?
BS: Bueno, cada canción tiene su propio desafío, pero creo que una de las canciones más especiales para mí fue «Void«. Durante su creación, realmente sentí que había alcanzado algo significativo tanto a nivel vocal como emocional. La producción fue intensa y oscura, lo que hizo que todo el proceso fuera realmente absorbente. En cuanto a la parte difícil, definitivamente hubo momentos en los que ciertas canciones fueron especialmente complicadas de cantar. Pero creo que esa dificultad también es lo que le da a la música su carácter. Al final, creo que los desafíos son los que te empujan a mejorar como artista y a llegar a un lugar más profundo en el proceso de creación. Para mí, «Void» es un claro ejemplo de eso, ya que fue un tema muy desafiante, pero una vez que lo superé, supe que habíamos logrado algo realmente especial.
TM: ¿Hay alguna canción en tu discografía que tenga un significado especial para ti?
BS: Bueno, Void es bastante interesante. Durante el proceso de hacer el disco, estaba viviendo en una casa con mi productor, y construimos un pequeño estudio en casa. Pasábamos tantas horas al día escribiendo música que ni siquiera salíamos de la casa. Empezamos a volvernos un poco locos, como en un espacio mental muy extraño. Estábamos escribiendo música muy oscura todo el tiempo, y me permití simplemente sumergirme en ese agujero y ver qué más había ahí abajo. Toda esa canción es básicamente sobre permitirte, casi intencionalmente, perder un poco la cabeza por el arte y descubrir qué significa eso para el proceso de composición.
TM: ¿Te ha pasado que comienzas a grabar una canción con una idea en mente y el resultado final cambia mucho?
BS: Sí, eso es muy común. Normalmente tengo un montón de ideas de demos, esto y aquello, y luego es cuestión de ir intercambiando ideas. Algo como: «¿Qué tal si haces esto?» Y yo digo: «Oh, eso está muy genial, ¿y si hacemos esto otro?«. Es un proceso realmente increíble, sabes, es asombroso cuánto puedes llevar una idea más allá de su concepto original. Y siempre resulta mucho más genial, y es muy gratificante cuando finalmente lo logras y tienes una canción terminada.
TM: ¿Alguna vez has tenido una canción que odies, por ejemplo, que termina en el álbum solo porque tenía que estar ahí, pero que si fuera por ti, no la habrías incluido?
BS: Oh, absolutamente, al 100%. En nuestro primer álbum hay una canción llamada Still I Remember. Es una canción muy lenta, como una balada, y recuerdo pensar: «No quiero sacar una canción tan cursi como esta«. Pero mi productor me dijo: «Vamos, solo cántala«, y yo estaba como: «No quiero cantarla«, porque es muy lenta. Pero al final pensé: «Bueno, no voy a no hacerlo solo por mí«, así que la incluí en el disco. Sin embargo, mucha gente realmente ama esa canción, así que estoy bien con eso. Muchos fans me escriben diciéndome que quieren que la toque en vivo, y yo solo pienso: «Bueno, gracias«. Pero en tu interior dices: «No, por favor, no«. Tal vez cuando empecemos a encabezar nuestras propias giras o algo así, si necesitamos un momento lento en medio del set, podría considerarlo. Pero personalmente, no es algo que me entusiasme mucho
TM: Este tipo de cosas pasan, ¿no? Al inicio de la conversación mencionabas que estabas de gira por Europa con Cradle of Filth. ¿Cómo ha sido la experiencia de girar con ellos? ¿Cómo es trabajar y estar juntos durante 24 horas en las giras?
BS: Nos encanta estar con ellos, son súper accesibles y humildes. Ya hemos hecho dos giras por Estados Unidos con ellos, y además compartimos el mismo equipo de management, así que, a estas alturas, prácticamente somos una familia. Estábamos deseando llevar esta gira a Europa con ellos, y la verdad es que hemos estado pasándola increíble. Siempre son muy acogedores y realmente se preocupan por nosotros.
TM: ¿Qué mensaje esperas transmitir a tus fans?
BS: ¿Qué mensaje espero transmitir con mi música? Bueno, siento que las cosas sobre las que escribo, si pueden ser algo con lo que mucha gente se identifique, creo que eso es realmente empoderarte, ¿sabes? Porque, al final, eso es básicamente lo que estamos haciendo aquí como músicos, somos los rechazados, así que estamos creando un lugar seguro para todos los demás, igual que nosotros. ¿Sabes a lo que me refiero? Como cuando vas a estos conciertos de metal… somos una gran familia metalera. Así que creo que ese es probablemente el mensaje más poderoso que cualquier persona que escribe música puede esperar transmitir.
TM: Hablando de videoclips, ¿te gusta grabarlos o prefieres los lyricvideos?
BS: Sí, me encanta hacer videos musicales. Y probablemente puedas notar eso si has visto alguno de los nuestros, por el nivel de atención y cuidado que le ponemos. De hecho, fui a la universidad para estudiar cinematografía, así que soy muy práctica con todos nuestros videos musicales y cosas por el estilo. Trabajo muy de cerca con mi director y tenemos una especie de método de comunicación casi telepático. Yo le digo más o menos lo que tengo en mente y luego él me muestra el metraje a través de la cámara, y yo le digo, «¡Sí, exactamente así!«. Así que sí, acabamos de grabar dos nuevos videos musicales y vamos a hacer uno más en cuanto regresemos de esta gira. Y cada vez que comenzamos un video, voy con mi director y le digo, «Bueno, ¿cómo hacemos esto aún más loco esta vez?«. Así que no quiero hacer spoilers, pero hay algunas cosas realmente geniales en esos videos que no puedo esperar para que todos los vean, a principios del próximo año. Creo que realmente ayuda a conectar con los fans, con tu imagen y lo que estamos tratando de transmitir con la banda. Así que creo que es como una capa adicional para realzar la música.
TM: ¿Tienes alguna anécdota de una grabación?
BS: Sí, tengo una historia realmente buena. Fue cuando grabamos el video musical para nuestra canción «Endless«, y en ese video, no sé si lo has visto, pero hay una escena donde salgo de una tumba, como si estuviera enterrado viva. Y lo hicimos de verdad, pero solo era una tumba de 1.20 metros de profundidad. Tengo miedo de la asfixia y de ser enterrada viva, y tal vez sea un poco claustrofóbica a veces. Sabes, cuando estoy en situaciones como esa, siento que estoy atrapada y no puedo salir. Así que dije, «Bueno, ¿por qué no vivir mi miedo real pero ponerlo en un video musical?«. Como dije, estamos todos un poco locos. Así que cavamos una tumba de 1.20 metros y usamos algo como astillas de madera en lugar de tierra porque pesaba menos, y la preocupación era qué pasaría si la tierra era demasiado pesada y no podía salir. Usamos astillas y las pusimos encima, y en realidad me enterraron viva con tierra en la cara. Pusimos una de esas pajillas grandes de té de burbujas, las unimos con cinta adhesiva para hacer una pajilla larga, la metimos en el suelo, y respiraba a través de una pajilla. Luego tuve que quedarme allí durante 20 segundos, sin poder oír nada, solo en la oscuridad bajo la tierra respirando a través de una pajilla. Lo único que oía era mi corazón latiendo a toda velocidad, y temblaba tanto porque estaba realmente aterrorizada, se podía ver el montón de tierra moviéndose porque estaba hiperventilando allí abajo. Entonces, mi director daba golpes en el suelo, porque no podía escuchar nada, y yo sentía la vibración y sabía que eso significaba que ya era hora de empezar. Quitaban la pajilla y luego tenía que aguantar la respiración durante 10 segundos, sin pajilla, enterrada viva, y después empecé a actuar como si estuviera saliendo de la tumba. No sé si podría hacerlo otra vez, pero quedó genial en el video, y la experiencia también fue increíble, En nuestro nuevo video musical, que grabamos hace unas semanas, hay otro miedo que superé en ese video, así que solo lo dejaré como una pista para los fans. Pero sí, solo esperen a ver lo que hago después.
TM: ¿Cada paso te sorprende a ti misma? ¿Haces cosas más difíciles cada vez?
BS: Sí, me gusta superar mis miedos.
TM: ¿Qué banda o álbum te ha sorprendido recientemente?
BS: Vi a Marilyn Manson este agosto y su show me impresionó mucho más que las veces anteriores.
TM: Para finalizar, ¿Cuáles son los planes para el futuro?
BS: Nuestros planes futuros son, cuando regresemos a casa, dormir una semana… es broma. No, sí, a partir de febrero del próximo año, vamos a lanzar una nueva canción con video musical, y en marzo-abril estaremos de gira con Coal Chamber. Estaremos haciendo más lanzamientos durante otras giras que estamos organizando ahora, así que no puedo anunciar nada todavía, pero vamos a estar muy ocupados el próximo año. Y seguro que podrás obtener tu copia del nuevo álbum también.
TM: Bueno Larissa, se nos acaba el tiempo, antes que nada gracias por tu tiempo y por por compartir tus experiencias sobre la creación de los videos, la musica, todo el proceso que esto conlleva la verdad ha sido increíble, así que te dejamos las ultimas palabras para ti para que mandes un saludo o lo que quieras
BS: Muchísimas gracias, de verdad, por tu tiempo. Estoy realmente contenta de que todo haya salido tan bien. Quiero aprovechar para agradecer a todos los increíbles fans por su apoyo, por su cariño y por recibirnos con tanto entusiasmo en España y en toda Europa. No podemos esperar para verlos de nuevo pronto. Y, por supuesto, estamos deseando lanzar nuestra nueva música para todos ustedes